ТЭАТРАЛЬНЫЯ СУСТРЭЧЫ НА XXXV МІЖНАРОДНЫМ ФЕСТЫВАЛІ МАСТАЦТВАЎ «СЛАВЯНСКІ БАЗАР У ВІЦЕБСКУ»

08.07.2026

Традыцыйна падчас Міжнароднага фестываля мастацтваў «Славянскі базар у Віцебску» на вялікай сцэне Нацыянальнага акадэмічнага драматычнага тэатра імю Якуба Коласа праходзяць «Тэатральныя сустрэчы». На 35-м фестывалі віцебчане і госці горада ўбачаць лепшыя пастаноўкі Беларусі і Расіі.

14 ліпеня (19:00) Маскоўскі драматычны тэатр «Мадэрн» (Расія) пакажа спектакль «ВОЙНА И МИР».

Талстой – гэта не толькі «Война и Мир», але і адзін вельмі няпросты герой па імені П'ер Бязухаў. У спектаклі Юрыя Грымава ён робіцца галоўным: ад разгубленага «заходніка» да чалавека, які знаходзіць сябе ў Расіі. Рэжысёр не спяшаецца, ён дае гледачу пражыць гэты шлях разам з П'ерам.

На сцэне гледачы ўбачаць балі і бітвы, любоўныя драмы і філасофскія спрэчкі. Але без нуднага цытавання класікі. Юрый Грымаў працуе з жывым хорам (легендарны калектыў імя Свешнікава), з больш чым 400 унікальнымі касцюмамі, з незвычайным святлом. Усё гэта не дзеля эфекту, а дзеля таго, каб XIX стагоддзе задыхала тут і цяпер.

Рэжысёр-пастаноўшчык Юрый Грымаў. Мастак па касцюмах Ірэна Белавусава. Музычны акампанемент – Дзяржаўны акадэмічны рускі хор імя А.В.Свешнікава. Мастацкі кіраўнік хору Кацярына Антаненка.

Працягласць спектакля – 3 гадзіны 20 хвілін з двума антрактамі. Узроставае абмежаванне – 12+. Спектакль ідзе на рускай мове.

15 ліпеня (19:00) спектакль «ВРОДЕ ЛЕГЧЕ» пакажа Маскоўскі драматычны тэатр імя М.М.Ярмолавай (Расія).

Гэта здарылася раніцай 15 лютага 2013 года: метэарыт злёгку страсянуў Чалябінск і зваліўся ў возера пад Чэбаркулем. Стала кшталту лягчэй, таму што ўсе жывыя, і свет не перастаў існаваць. Але менавіта гэтая ўнікальная касмічная з'ява запусціла ланцуг падзей, што прымусілі герояў п'есы сутыкнуцца з уласнымі страхамі і перажываннямі.

У цэнтры сюжэта – дзве сям'і, якія перажываюць не самы лепшы перыяд. Адна, якая складаецца з жанчын, у пошуках спакою і разумення адпраўляецца на могілках. У гэты ж час на іншым канцы горада сын і бацька спрабуюць знайсці зніклага дзеда, які спалохаўся метэарыта. І раптам адбываецца звычайны цуд: гутаркі і пошукі робяцца знакам імкнення да аднаўлення згубленых сувязей і пераадолення сямейных канфліктаў.

«Вроде легче » – гэта не толькі пра тое, як даць рады вонкавым пагрозам, але і пра тое, як знайсці сілы для пераадолення нягод і расчараванняў.

Рэжысёр-пастаноўшчык Лера Суркова. Мастак Міхал Гербер. Кампазітар Воля Крыкава.

Працягласць спектакля –1 гадзіна 40 хвілін без антракту. Узроставае абмежаванне – 16+. Спектакль ідзе на рускай мове.

16 ліпеня (19:00) адбудзецца паказ яшчэ адной пастаноўкі Маскоўскага драматычнага тэатра імя М.М.Ярмолавай. Спектакль «100 ЛЕТ ПРЕДЛАГАЕМЫХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВ».

100 год – гэта сталы час, што дазваляе ўспомніць гісторыю і людзей, якія яе стваралі. Гэта мае рацыю для нас, сённяшніх, вярнуцца назад і паспрабаваць аднавіць ход падзей, якія сталі легендай. Гэты вечар – спроба праз успаміны акцёраў і рэжысёраў, праз фатаграфіі, паэзію і музыку ўявіць сабе шлях тэатра даўжынёю ў сто год. Даведацца, чаму Андрэй Ганчароў у сваіх успамінах назваў Тэатр Ярмолавай эпохі Лабанава «Сучаснікам» свайго часу, як ярмолаўцы перажылі «ліхія дзевяностыя», хто і як ратаваў тэатр ад закрыцця і шмат што іншае.

Змяняецца жыццё, змяняюцца пакаленні, ствараюцца новыя спектаклі, здзяйсняюцца новыя адкрыцці. Кожны пражыты дзень робіцца гісторыяй, але нязменнай застаецца памяць. І легендай, якія ствараем мы самі.

Рэжысёр Наталля Гараніна. Аўтары кампазіцыі Наталля Ісаева, Наталля Гараніна. Відэамастак Давыд Зарыпаў. Музычныя кіраўнікі Дзяніс Вінаградаў, Андрэй Папоў. Мастак Алег Тарасенка.

Працягласць спектакля – 1 гадзіна 20 хвілін без антракту. Узроставае абмежаванне – 16+. Спектакль ідзе на рускай мове.

17 ліпеня (19:00) гледачы ўбачаць класічную п'есу «ЧАЙКА» ў пастаноўцы Драматычнага тэатра Беларускай арміі (Мінск).

Уявіце, што ваша самая вялікая мара – зусім побач. Вы амаль дакранаецеся да яе рукой. Вам крычаць «Брава!», а ў вачах таго, каго вы кахаеце, вось-вось блісне агонь у адказ. А зараз уявіце, што адзін няслушны крок, адно чужое слова, адна хвіліна слабасці – і ўсе разбураецца. Назаўжды…

Спектакль «ЧАЙКА» – не пра «няшчаснае каханне недзе ў старой сядзібе. Ён пра тое, што ўтоена ў кожным з нас. Гэта павелічальнае шкло, якое мы скіроўваем на самыя ўразлівыя і таемныя часткі нашай уласнай душы. Тут не будзе дакучлівай маралі і гучных заяў. Будзе паўза, дзе маўчанне апынаецца гучней за кожныя словы. Будзе смех, які абрываецца камяком у горле. І, магчыма, вы зразумееце: галоўная роля ў гэтай п'есе заўсёды была вашай.

Рэжысёр-пастаноўшчык Арцём Пінчук, мастацкі кіраўнік тэатра. Мастак-пастаноўшчык Марына Алякно. Харэограф Сяргей Мікель. Аўтар музыкі Мікалай Зіміч.

Працягласць спектакля – 2 гадзіны 10 хвілін з адным антрактам. Узроставае абмежаванне – 16+. Спектакль ідзе на рускай мове.

18 ліпеня (18:00) Нацыянальны акадэмічны драматычны тэатр імя Якуба Коласа пакажа прэм'еру камедыі становішчаў «ШАЛЁНЫ ДЗЕНЬ, ЦІ ЖАНІЦЬБА ФІГАРО» па п'есе П'ера Агюстэна дэ Бамаршэ.

Колькі ўсяго за адзін дзень можа адбыцца ў іспанскім маёнтку графа Альмавіва? Таемныя спатканні і вытанчаныя падманы, сатырычныя насмешкі і нават суд! І яшчэ вельмі шмат усяго нечаканага, таму што галоўным героем падзей – графскі камердынер, весялун і майстар хітрых інтрыг Фігаро. Сёння ў яго вяселле з чароўнай Сюзанай, але да нявесты заляцаецца сам граф. Каб зберагчы сваё каханне і шчасце, пакараць самадурства і эгаізм, Фігаро гатовы на многае. І паверце, у яго ўсё атрымаецца, бо гэты жартаўнік валодае неверагодна вострым розумам і знаходлівасцю.

Дынамічная і лёгкая, карнавальная камедыя становішчаў «Шалёны дзень, ці Жаніцьба Фігаро» напоўнена спевамі і танцамі, запамінальнымі характарнымі вобразамі і яркімі маскараднымі касцюмамі. Спектакль дакладна прынясе радасць гледачам і яшчэ раз пацвердзіць, што галоўная каштоўнасць ва ўсе часы – гэта каханне.

Пастаноўка, сцэнічная рэдакцыя п’есы, музычнае афармленне Віктара Чэпелева, заслужанага артыста Рэспублікі Беларусь. Сцэнаграфія Наталлі Сарычавай. Касцюмы Таццяны Лісавенка. Мастак па святле Марк Кастырачэнка. Пластыка і харэаграфія Дзіяны Юрчанка. Пераклад п’есы на беларускую мову Алены Трацэнка.

Працягласць спектакля – 2 гадзіны 30 хвілін з антрактам. Узроставае абмежаванне – 12+. Спектакль ідзе на беларускай мове.

19 ліпеня (18:00) Дзяржаўны драматычны тэатр на Васільеўскім (Санкт-Пецярбург, Расія) пакажа спектакль «МАМЕНЬКА».

Знакамітых пісьменнікаў, якія працавалі і працуюць з буйнымі літаратурнымі формамі, заўсёды цікавілі гісторыі пра эвалюцыю асобна ўзятай сям'і. Праз прызму жыцця некалькіх пакаленняў сям'і Галаўлёвых пра праўдзівыя і хлуслівыя каштоўнасці чалавечага жыцця кажа з намі М.Я.Салтыкоў-Шчадрын. На стварэнне рамана ў жанры сямейнай сагі аўтару спатрэбілася пяць год, перш як у 1880 годзе ён быў апублікаваны. У 2025 годзе твору споўнілася 145 гадоў, за гэтыя гады раман перажыў мноства сцэнічных адаптацый па ўсёй Расіі. Зазвычай, увага рэжысёраў у большай ступені прыкута да выявы Парфірыя Галаўлёва, яго звычайна і робяць цэнтральным персанажам спектакля. У версіі Алега Салагубава галоўнай фігурай пастаноўкі з'яўляецца маці Парфірыя Арына Пятроўна Галаўлёва – уласніца вялікага маёнтка, якая знаходзіцца напрыканцы свайго жыцця. Пакуты яшчэ кіпяць у ёй, але сілы ўжо паступова пакідаюць. Матулька, адчуваючы тое, што жыць ёй засталося нядоўга, спрабуе перагледзець, пераасэнсаваць пражытае жыццё. Падзеі мінулага і сучаснасці зліваюцца ў яе свядомасці ў адну гісторыю ўласнай сям'і, дзе, як яна зараз разумее, няма і ніколі не было шчаслівага чалавека, хоць матульцы заўсёды здавалася, што ўсе яе ўчынкі і рашэнні былі толькі ў выгоду дзяцей і ўнукаў.

Рэжысёр-пастаноўшчык Алег Салагубаў. Мастак-пастаноўшчык Ганна Курачкіна. Мастак па касцюмах Стэфанія Граурогкайтэ. Кампазітар Канстанцін Шаўчэнка.

Працягласць спектакля – 2 гадзіны 45 хвілін з адным антрактам. Узроставае абмежаванне – 18+. Спектакль ідзе на рускай мове.

Завершыць «Тэатральныя сустрэчы» 20 ліпеня (19:00) спектакль «ПОКРОВСКИЕ ВОРОТА» ў пастаноўцы «ТЕАТР НА ЮГО-ЗАПАДЕ» (Масква, Расія).

Чароўны аспірант Канстанцин, уладная Маргарыта Паўлаўна, нясмелы Хобатаў і іншыя жыхары маскоўскай камунальнай кватэры. Гэтыя вобразы знаёмыя яшчэ па экранізацыі п'есы «Покровские ворота».

У кожнага пакалення павінна быць свае «Покровские ворота». У пастаноўцы ўзновіцца атмасферу поўная надзей і летуценняў пасля ваеннай юнацкасці Масквы.

Мы хочам, каб моладзь пазнавала ў героях сваіх бабуль і дзядуляў, а гледачы сярэдняга веку – сваіх бацькоў.

Рэжысёр Алег Леушын. Мастак па касцюмах Вольга Іванова. Харэограф-пастаноўшчык Ірына Скрыпкіна. Падбор музыкі – Міхал Караткоў.

Працягласць спектакля – 2 гадзіны 10 хвілін. Узроставае абмежаванне – 12+. Спектакль ідзе на рускай мове.